보석의 기원은 우리 조상들이 동물 뼈를 입는 데 사용했을 때 고대에 시작됩니다. 목, 귀, 팔에 나무와 나무 구슬 조각. 의상 주얼리는 실제로 수백 년 동안 약 몇 년 동안 이루어 졌으며이 기간 동안 끊임없이 개조하고 재창조되었습니다. 이것은 변화하는 패션 트렌드와주기 때문입니다 코스마켓.
초기 의상 보석류는 대량 생산되었으며 그 목적은 대중에게 공급하는 것이 었습니다. 이것은 우아하고 아름다운 주얼리 조각을 만드는 데 많은 관심을 기울이지 않았으며, 고급 고급 주얼리에 대한 저렴한 대안이었습니다. 아르 데코 시대에는 의상 주얼리가 바뀌기 시작했으며 보석의 모양과 느낌에 더 많은 중요성이 배치되었습니다.
이 기간 동안 Coco Chanel은 의상 주얼리를 만들기 시작했으며 복장을 완성 할 필수 액세서리로 판매되었습니다. 그들의 디자이너 의상 주얼리의 범위는 디자이너 옷의 색상이나 스타일과 일치하도록 만들어졌습니다. 정의 된 보석류를 사용함으로써 디자이너 의상 주얼리는 곧 고급 고급스러운 상대만큼이나 우아하게 매력적이되었습니다.
20 세기까지 디자이너 의상 주얼리는 Dior, Chanel 및 Napier와 같은 인기있는 디자이너의 영향을 받기 시작했습니다. 1960 년대 케네스 제이 레인 (Kenneth Jay Lane)은 의상 주얼리에 영향을 미치는 가장 영향력있는 디자이너 중 한 명으로 유명 인사들을 위해 가장 독특하고 눈길을 끄는 의상 보석을 만들었습니다.
디자이너 의상 주얼리 이제 영화뿐만 아니라 특별한 경우와 상을 위해 전 세계의 유명 인사들이 입었습니다. 디자이너 의상 주얼리는 이제 실제와 구별하기가 매우 어렵고 이런 이유로 실버 스크린의 별들이 의상 보석류를 착용하고 운반하는 것을 보았습니다. 일부 디자이너 의상 주얼리는 이제 수집 가능한 것으로 간주됩니다. 몇 년 안에 의상 주얼리로서 오늘날 착용하는 것은 빈티지로 간주 될 수 있으며 귀중한 주얼리가 될 것입니다.
강력하고 재미 있거나 화려하든 묘사하고 싶은 성격 특성이 무엇이든, 디자이너 의상 주얼리의 올바른 조각으로이를 수행 할 수 있습니다. 오늘날 디자이너 의상 주얼리는 필수 불가능한 액세서리가되었으며 업계는 매년 강점에서 강점으로 성장하고 있습니다.