패션디자이너는 바느질의 달인이다
패션 산업은 하루 종일 옷을 재봉하는 것 이상입니다. 고객 트렌드와 선호도에 대한 철저한 평가, 자원 배분, 기술 분야에 대한 명확한 이해, 브랜드 이미지 구축을 위한 몰입형 마케팅 믹스 모델 구축 등은 패션 산업의 다양한 영역입니다. 측면 디자인에 직접적으로 관여하지는 않지만 동시에 작업합니다.
모든 디자이너는 스케치의 예술과 과학을 알고 있습니다.
이 말은 10년 전에는 사실이었을 수도 있습니다. 기술과 인공지능의 등장으로 전통적인 스케치의 규범은 오해가 되었습니다. 현재 시장에서는 다양한 컴퓨터 소프트웨어를 사용하여 디자인을 효과적으로 스케치할 수 있으며 소프트웨어가 나머지 작업을 수행하는 동안 완벽할 필요는 없습니다. 유일한 필수 요구 사항은 다른 누구도 하지 않는 방식으로 시장을 조사하고 이해하려는 열정입니다.
패션 디자이너는 파티를 즐기는 사람들이다
우리가 파티원이라면 언제 일을 합니까? 우리는 다른 사람들과 같은 인간입니다. 우리는 우선순위가 있고 그에 따라 일을 합니다. 미술관 개관식에 참석해야 하는 상황이라면 최대한 단정하게 차려입겠습니다. 그것은 모두 우리의 업무 일정에 달려 있습니다. 우리에게도 가족이 있고 다른 책임도 있습니다. 패션 디자인은 우리 삶의 일부가 아니라 우리 삶의 일부입니다 드레스대여.
패션 산업은 매력에 관한 것입니다
패션산업은 패션피플이 디자인할 때 비로소 화려함으로 가득 차 있다. 디자이너들은 업계를 보이는 것만큼 패셔너블하게 묘사하기 위해 많은 어려움을 겪어야 합니다. 그들은 신부인 사비아사치 신부를 만들기 위한 샘플을 수집하기 위해 가방 더미를 들고 여행해야 합니다. 그들은 내일 밤 램프 쇼를 위해 눈 밑에 푹신한 다크서클이 생길 때까지 드레스 작업을 해야 합니다. 반짝이는 모든 것이 금은 아니지만 이 시나리오와 완벽하게 일치합니다.
패션 디자인의 세계에 입문하려면 놀라운 창의력이 필요합니다
그것은 전혀 말이 되지 않습니다. 패션과 스타일의 기본적인 차이조차 모르는 디자이너들이 너무 많습니다. 이 최첨단 경쟁 세계에서 살아남고 명성을 얻기 위해 대부분의 디자이너는 디자인에 약간의 수정을 가한 디자인을 복사하고 상표를 붙입니다. 기본적인 요구 사항은 생존을 위한 기술이 필요하다는 것입니다.
어떤 패션 디자이너도 플랫/플립플랍을 신지 않습니다.
이는 발뒤꿈치 통증을 겪어본 사람만이 할 수 있는 말입니다. 하루 종일 힐을 신는 것은 말 그대로 참을 수 없는 일입니다. 심지어 크리스틴 스튜어트도 칸 레드카펫에서 힐을 벗었습니다. 우리는 모델이 아니라 디자이너입니다. 패션 디자이너들은 바쁜 일정을 보내고 있습니다. 피드백을 확인하기 위해 매장으로 달려가야 하고, 파파라치나 모델과의 예정된 회의에 참석해야 하고, 자원 재고를 다시 확인해야 하는데, 힐에서는 불가능합니다. 창의적인 태도와 편안한 삶이 패션디자이너를 만드는 것입니다.
업계의 모든 사람이 패션 아이콘이다
전혀 사실이 아닙니다. 패션 산업이 반드시 디자이너로 구성되는 것은 아닙니다. 사진작가, 블로거, 무대감독, 공예가 등이 있습니다. 각 사람은 스스로 결정하고 선택할 자유가 있습니다. 슈퍼모델처럼 우아함을 지닌 사람부터 위풍당당하지 않은 사람까지 있습니다. 업계는 비교적 시크하지만 특정 단편은 무대 뒤에서 이를 보완하기로 선택합니다.
항상 패션 평론가를 불러 모든 사람에게 화장을 해주고 싶어합니다.
그것은 신화입니다. 패션 산업에는 모두를 존중하는 포용적인 문화가 있습니다. 디자이너들은 최고의 디자인을 선별하기 위해 노력하지만, 누구의 외모를 비난하거나 무시하지 않습니다. 패션 디자이너의 임무는 패션 감각을 바꾸지 않으면서 사람들의 외적인 모습을 입혀주는 것입니다. 이는 모든 디자이너가 갖고 있는 타고난 특성입니다.
패션 디자인은 쉬운 직업 옵션입니다
패션을 배우는 것은 쉬운 일이 아닙니다. 사람들이 생각하는 것보다 훨씬 더 복잡합니다. 패션 디자인 전망은 객관적이고 끊임없이 진화하고 있습니다. 수학, 물리학, 생물학과 달리 게임에서 에이스가 되기 위한 명확한 규칙은 없습니다. 이는 실험적이며 트렌드와 고객 선호도를 기반으로 합니다. 작업을 테이블에 올리기 위해 따를 수 있는 특별한 정리나 공식은 없습니다. 학생들은 하나의 엘리트 디자인에 도달하려는 고객 기대의 수직적 특성을 이해하기 위해 매우 열심히 노력합니다.
성장 여지가 없음
대중의 수동적인 심리는 현재 패션 디자인을 통해 접근할 수 있는 다양한 영역을 인식하지 못합니다. 패션 디자이너는 주로 고객의 관점에서 생각하는 사용자입니다. 이를 통해 디자이너는 패션 블로그를 운영하여 사람들에게 트렌드에 대해 교육할 수 있습니다. 패션 디자이너는 보그 표지를 만들기 위해 만들어질 수 있는 암시적인 측면을 알고 있기 때문에 훌륭한 사진작가이자 편집자가 될 수 있습니다. 그는 패션 산업에서 젊고 야심 찬 마음을 위한 자리를 마련하는 영향력 있는 사람이자 교사가 될 수도 있습니다.
당신이 분투할 준비가 되어 있고 그 이후에 올 패션 산업의 정점을 목격하기로 결심했다면 자이푸르의 패션 디자인 과정에서 자격증을 취득하면 짧은 기간 내에 성공을 맛볼 수 있을 것입니다.